## ラシーヌのフェードルの分析
ジャン・ラシーヌによる17世紀の悲劇「フェードル」は、ギリシャ神話の悲劇的な人物を深く掘り下げた作品です。この劇は、愛、罪悪感、義務、そしてとりわけ運命の破壊的な力という普遍的なテーマを探求しています。
プロット
「フェードル」の舞台は、テーセウス王が不在のトロイゼーンです。彼の妻であるフェードルは、継息子であるヒッポリュトスに消費するような情熱を抱いています。この愛は禁断であり、彼女自身の認めるように、不自然なものです。フェードルの苦悩は、テーセウスが死んだという誤ったニュースによってさらに悪化します。自分の欲望に屈したフェードルは、ヒッポリュトスに自分の気持ちを告白します。しかし、彼は自分の継母であるだけでなく、父親の恋人でもあるアリシーを愛しているため、彼女の進歩を拒否します。
テーセウスの帰還により、フェードルの世界は崩壊します。彼女の乳母であるオイノーネは、フェードルを守ろうと、ヒッポリュトスがフェードルを誘惑したとテーセウスに告発します。激怒したテーセウスは、海の神ポセイドンにヒッポリュトスを呪うように懇願します。ヒッポリュトスの無実を証明することを拒否したフェードルは、罪悪感に打ちのめされ、ポセイドンが送り込んだ海の怪物によって殺されたヒッポリュトスの死後、毒を飲んで自殺します。
登場人物
* **フェードル:** 悲劇の主人公であるフェードルは、自分の抑圧された欲望と、それらを追求することから生じる罪悪感の間で引き裂かれています。彼女は自分の状況を運命の仕業として認識しており、それが彼女の闘争に悲劇的な次元を加えています。
* **ヒッポリュトス:** テーセウスの勇敢で高貴な息子であるヒッポリュトスは、フェードルの情熱の対象です。彼の純粋さと名誉の感覚は、彼を継母の進歩を拒否させるものであり、最終的には彼の破滅につながります。
* **テーセウス:** アテネの伝説的な王であり、ヒッポリュトスの父であるテーセウスは、妻と息子に対する彼の行動によって悲劇が展開する触媒の役割を果たしています。彼の誤解と早まった判断は、彼の家族の悲劇的な結末に貢献しています。
* **オイノーネ:** フェードルの乳母であるオイノーネは、彼女の愛と忠誠を体現しています。しかし、彼女の献身は誤った方向に導かれ、彼女はフェードルを守るために嘘をつき、操作し、最終的に彼女の破滅に貢献します。
テーマ
* **愛と情熱:** 「フェードル」は、愛と情熱の破壊的な力を探求しています。フェードルに対するヒッポリュトスの禁断の愛は、劇の原動力であり、悲劇的な出来事の連鎖につながっています。
* **罪悪感と運命:** 罪悪感と運命のテーマは、劇全体を通して織り交ぜられています。フェードルは、自分の欲望と、それらが彼女に課すと信じている運命的な呪いとの間で引き裂かれています。
* **理性対情熱:** この劇は、理性と情熱の間の葛藤を描写しています。フェードルは、自分の情熱に従うことと、理性の命令に従うことの間で引き裂かれています。
* **人間の苦しみ:** 「フェードル」は、人間の苦しみと、私たちを支配する力に対する私たちの無力さを痛烈に描写したものです。登場人物たちは、自分の感情、社会の期待、そして運命の気まぐれによって翻弄されています。
スタイル
ラシーヌの「フェードル」は、古典的なフランスの悲劇の原則を体現しています。この劇は、アリストテレスの3つの統一、つまり行為の統一、場所の統一、時間の統一を遵守しています。ラシーヌの台詞は、感情の激しさと心理的な深みを伝えるエレガントで詩的な言語で知られています。登場人物たちの葛藤は、彼らを苦しめる複雑な感情を探求する長く、反省的なスピーチを通して伝えられます。
さらに、ラシーヌは登場人物の心理の状態を明らかにするために、スティコミシーや独白などの劇的な手法を巧みに使用しています。特に、劇の冒頭にあるフェードルの独白は、彼女の葛藤する感情と差し迫った破滅の感覚を確立したことで高く評価されています。