シェイクスピアの夏の夜の夢とアートとの関係
演劇とメタフィクション
「夏の夜の夢」は、演劇という芸術形式そのものをテーマにしたメタフィクションの要素が色濃く出ています。劇中劇「ピラマスとティスベ」の上演は、恋人たちの喜劇や妖精たちの魔法と並んで、劇全体の重要な構成要素となっています。下手な職人たちによるこの劇中劇は、意図せずして笑いを誘い、演劇における虚構と現実、演技と真実といったテーマを浮き彫りにします。観客は、劇中劇を観ることで、自分たちもまた「夏の夜の夢」というフィクションを観ていることを意識させられるのです。
愛と想像力の表現
「夏の夜の夢」は、愛と想像力の力強さを、詩的な言語と幻想的な場面設定を通して描き出しています。妖精の魔法、恋の媚薬のいたずら、そしてアテネの森という非現実的な舞台設定は、想像力が現実を凌駕する世界へと観客を誘います。この劇は、芸術がもつ transformative な力、つまり私たちを日常から解き放ち、新たな視点を与えてくれる力を賞賛していると言えるでしょう。