シェイクスピアのシンベリンの分析
登場人物
* **シンベリン:** ブリテンの王。
* **インノゲン:** シンベリンの娘、ポステュマスと密かに結婚している。
* **ポステュマス・レオンタス:** インノゲンの夫で、シンベリンの宮廷から追放されている。
* **イアキモ:** イタリア人の紳士、ポステュマスにインノゲンとの賭けをけしかける。
* **ピザーニオ:** ポステュマスの忠実な召使い。
* **クロテン:** シンベリンの王妃の息子で、インノゲンと結婚したがっている。
* **ベラリアス:** シンベリンの兄の誘拐された息子で、シンベリンに育てられた。
* **グィデーリアス:** ベラリアスの兄弟で、赤ん坊の頃に誘拐され、彼も知らずにシンベリンに仕えている。
* **王妃:** シンベリンの妻で、クロテンの母親。
* **ヘレン:** インノゲンの侍女。
あらすじ
シンベリンは、インノゲンが自分の選んだ後継者であるクロテンではなく、身分の低いポステュマスと結婚したことに激怒する。激怒した王はポステュマスを追放し、インノゲンは絶望に暮れる。邪悪なイアキモは、ポステュマスにインノゲンの貞操を賭けるようけしかけ、シンベリンの宮廷へと旅立つ。イアキモはインノゲンを誘惑しようと企てるが失敗し、その後、策略を巡らせて彼女の寝室に忍び込み、インノゲンの体にほくろがあることや彼女の部屋の様子など、彼女を陥れるための偽の証拠を集める。
イアキモはポステュマスにインノゲンが不貞を働いたと納得させ、ポステュマスはピザーニオにインノゲンを殺すよう命じる。ピザーニオは殺害を拒否し、代わりにインノゲンに変装して逃亡するよう説得する。森の中でインノゲンは、誘拐され洞窟で暮らすベラリアスとグィデーリアスに出会う。
一方、クロテンはポステュマスを殺してインノゲンを自分のものにしようと追いかけるが、殺されてしまう。戦争が始まり、ローマ軍と戦うシンベリン軍に加わったベラリアスとグィデーリアスが勝利の鍵を握る。戦いの後、捕虜となったポステュマスとイアキモは自分たちの罪を告白する。シンベリンはインノゲンとの再会を果たし、家族はついに和解する。
テーマ
* **真実と信頼:** シンベリンの支配的なテーマは真実と信頼であり、特に夫婦間の真実と信頼に焦点が当てられている。イアキモの策略のせいでインノゲンとポステュマスの関係は大きく試されることになる。この劇は、人間関係におけるコミュニケーション、疑念、許しの重要性を問いかけている。
* **嫉妬:** 嫉妬はイアキモ、ポステュマス、クロテンの行動を突き動かす強力な動機である。イアキモのポステュマスに対する嫉妬と、その後のポステュマスのインノゲンに対する嫉妬が、劇の中心となる葛藤を引き起こす。クロテンのインノゲンに対する所有欲と嫉妬は、彼の暴力的な行動と最終的な死につながる。
* **贖罪と許し:** シンベリンは、劇の登場人物が犯した重大な過ちや罪にもかかわらず、贖罪と許しの可能性を探求している。ポステュマス、イアキモ、シンベリンは、自分たちの行動の結果に直面し、自分の過ちを償おうとする。この劇は、真の悔い改めには許しと和解が伴うことを示唆している。
* **身分と階級:** この劇は、ポステュマスとインノゲンの結婚における身分と階級のテーマを探求している。シンベリンはポステュマスを身分が低いためにふさわしくないと考えており、自分の怒りは社会的な規範に反しているからだと正当化している。インノゲンとポステュマスの愛と忠誠心は、社会的な期待に挑戦し、真の価値とは何かを問いかける。
* **戦争と平和:** シンベリンにおける戦争と平和のテーマは、ローマとのブリテンの紛争を通して探求されている。戦争の残酷さと無意味さが強調されており、登場人物たちは暴力と喪失に直面している。この劇は、和解と許しの必要性を暗示しており、戦争に代わるものとしての平和と団結を最終的に肯定している。
モティーフ
* **変装:** 変装のモティーフはシンベリン全体を通して使用されており、特にインノゲンの男装のフィデルという人物への変装に見られる。変装は、登場人物が社会的な期待から逃れ、アイデンティティとジェンダーの流動性を模索することを可能にする。
* **夢と幻:** 夢と幻は、登場人物に洞察を与え、劇の筋書きを推し進めるために使用されている。ポステュマスのユピターの夢とインノゲンの死んだ家族の幻は、神聖な介入と運命と自由意志のテーマを探求している。
* **自然と文化:** シンベリンにおける自然と文化の対比は、文明世界の宮廷と荒々しくも美しいウェールズの田舎の対比に見られる。自然は、登場人物が社会の束縛から逃れ、より質素で自然な生活様式を受け入れることができる場所として描かれている。
* **スパイと裏切り:** スパイと裏切りのモティーフは、イアキモの陰謀とポステュマスに対する彼の裏切りを中心に展開されている。それは信頼と欺瞞の脆さ、人間関係を破壊する嘘の破壊力を強調している。
* **恩赦と和解:** 恩赦と和解のモティーフは、劇の結末に見られる。シンベリンの許しと家族の再会は、たとえ最も深刻な罪であっても、許しと和解の可能性を示唆している。
スタイル
シェイクスピアはシンベリンで、劇的ロマンス、コメディー、歴史劇の要素を融合させたユニークなブレンドを使用している。この劇は、その複雑な筋書き、多様な登場人物、鮮やかな言語によって特徴付けられる。
* **言語:** シェイクスピアのシンベリンの言語は、散文と詩の両方を使用し、登場人物の社会的地位と感情状態を反映して変化する。この劇は、その鮮やかなイメージ、詩的な比喩、雄弁な独白で有名である。
* **イメージ:** シェイクスピアはシンベリンで、鮮やかなイメージと象徴を使用してテーマを探求し、雰囲気を作り出している。たとえば、インノゲンの貞操は、しばしばダイヤモンドに例えられ、イアキモの腐敗した影響力は、毒に例えられる。
* **構造:** シンベリンの構造は、複数の筋書き、突然の場面転換、複雑な筋書きの展開によって特徴付けられる。この劇は、その劇的なアクションとコメディ、悲劇、ロマンスの要素の融合で有名である。
歴史的背景
シンベリンは、紀元1世紀のブリテンの伝説的な王キュノベリヌスに基づいた作品である。しかし、シェイクスピアは歴史的な正確さよりも劇的な効果を優先し、ソースマテリアルに自由に手を加え、架空の要素やサブプロットを追加している。この劇は、ジェームズ1世の治世中、ルネサンス期のイングランドで上演されたことから、当時の観客は劇中の王権、権力、秩序のテーマを認識していただろう。