ヘミングウェイの日はまた昇るの仕組み
登場人物の関係性
本作には、互いに複雑な関係で結ばれた登場人物が多数登場します。ジェイク・バーンズとレディ・ブレット・アシュリーは戦争で心に傷を負った者同士、惹かれ合いますが、ジェイクの戦傷が肉体的なものであるのに対し、ブレットのそれは精神的なものであり、それが二人の関係を難しくしています。
ブレットは、周囲の男性たちを翻弄するファム・ファタールとして描かれており、ジェイクをはじめ、ロバート・コーン、カウント・ミッピープル、そして闘牛士のペドロ・ロメロをも虜にします。この複雑な恋愛模様が、物語に緊張感と悲劇的な雰囲気をもたらします。
舞台設定と時代背景
「日はまた昇る」は、第一次世界大戦後の「失われた世代」を描いた作品として知られています。戦後間もない1920年代のパリとスペインを舞台に、戦争の傷跡、享楽的な生活、そして登場人物たちの心の葛藤が鮮やかに描かれています。
パリとスペインという対照的な舞台設定は、登場人物たちの心情の変化や葛藤を際立たせる効果的な要素となっています。華やかで退廃的な雰囲気が漂うパリは、「失われた世代」の彷徨と不安を表す一方で、スペインの情熱的で自然豊かな風景は、登場人物たちの生への渇望や、束の間の解放感を象徴しています。
テーマ
本作は、「愛と喪失」「戦争とトラウマ」「男性性と女性性」「世代間の断絶」「目的と喪失」といった普遍的なテーマを扱っています。
特に、戦争によって肉体的・精神的な傷を負った登場人物たちの苦悩は、当時の社会状況を色濃く反映しています。彼らは、戦争によって失われた価値観や、従来の道徳観に縛られない新しい生き方を模索する一方で、虚無感や絶望感に苛まされています。
象徴
作中に登場する闘牛、祭り、アルコールなどは、登場人物たちの心情や、当時の社会状況を象徴的に表しています。
闘牛は、生と死、情熱と危険が隣り合わせになった、人間の根源的な闘争本能を象徴しています。また、サン・フェルミン祭りの熱狂的な雰囲気は、束の間の解放感と、その裏に潜む虚無感を際立たせています。
アルコールは、登場人物たちの現実逃避や、抑圧された感情の表れとして描かれており、彼らの不安定な精神状態を象徴しています。
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読書意欲が高いうちに読むと理解度が高まります。