## アリストテレスの詩学の入力と出力
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入力
アリストテレスの『詩学』の主要な入力は以下の通りです。
* **古代ギリシャの演劇の実践：** アリストテレスは、ギリシャ悲劇と喜劇の豊かな伝統の中で生きていました。彼は、エウリピデス、ソフォクレス、アイスキュロスといった劇作家たちの作品に精通しており、『詩学』は、これらの作品や他の演劇作品を観察し分析した結果を体系化したものです。
* **哲学的伝統：** プラトンの弟子であったアリストテレスは、師の哲学、特に芸術に対する批判を受け継ぎつつ、独自の視点で芸術、特に詩を論じています。プラトンは、イデアの模倣である芸術を現実から二度離れたものとして低く評価しましたが、アリストテレスは、芸術を人間の持つ模倣本能と結びつけ、現実を理解するための有効な手段となり得ると考えました。
* **修 rhetoric：** 当時、修 rhetoric は重要な学問分野であり、アリストテレス自身も修辞学に関する著作を残しています。『詩学』においても、説得、感情の喚起といった修辞的な要素が、悲劇の効果を生み出す重要な要素として論じられています。
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出力
『詩学』は、西洋における文芸批評および演劇論の基礎を築いた重要な著作として、後世に多大な影響を与えました。その主要な出力は以下の通りです。
* **悲劇の理論：** アリストテレスは、『詩学』において、悲劇を「筋の構成をもち、一定の大きさを備えた言葉づかいで表現された、種類を異にする部分がそれぞれの部分でその効果を発揮し、行為によってではなく、哀れみと恐怖を引き起こすことによって、そのような感情の浄化（カタルシス）を達成する模倣」と定義しました。この定義は、2000年以上にわたり、演劇理論の礎となっています。
* **ミメーシス（模倣）の概念：** アリストテレスは、芸術を「ミメーシス」、つまり現実の模倣であると捉えました。ただし、彼はプラトンとは異なり、模倣を単なる複製とは見なさず、芸術家が現実を解釈し、普遍的な真実を明らかにする創造的なプロセスであると考えました。
* **三単一の法則：** アリストテレスは、優れた劇作品は、筋、場所、時間が統一されているべきだと主張しました。この「三単一の法則」は、特に17世紀のフランス古典主義演劇に大きな影響を与えました。
* **カタルシス（浄化）の概念：** 悲劇を観ることで観客は、恐怖と哀れみといった感情を経験し、それらを浄化することができます。このカタルシスは、アリストテレスの悲劇論において重要な概念であり、その解釈をめぐって様々な議論がなされてきました。