モーム「月と六ペンス」の形式と構造
ウィリアム・サマセット・モームの小説『月と六ペンス』は、フランスの画家ポール・ゴーギャンの生涯をモデルにした作品です。この小説は、その独特な形式と構造によって、主人公チャールズ・ストリックランドの芸術と人生に対する情熱を深く掘り下げています。
非線形の物語構造
『月と六ペンス』の物語は、伝統的な線形構造に従わず、むしろ断片的で非線形の形式を取っています。物語は主に語り手の視点から語られ、彼がストリックランドに関する情報を異なる人物から得るにつれて、ストリックランドの人生の異なる期間が明らかにされます。この技法により、読者は語り手と同様に、主人公のパズルのような人生を少しずつ解き明かす過程に参加することになります。
第一人称と第三人称の組み合わせ
モームは語り手を用いて第一人称視点を採用しながらも、ストリックランドに焦点を当てた章では第三人称を用いることで、主人公の内面と外面の両方を探ります。この視点の切り替えは、ストリックランドが他人にどのように perceivedされているか、そして彼自身の自己認識とのギャップを浮き彫りにします。
テーマとスタイルの統合
『月と六ペンス』の形式は、自由と芸術の探求というテーマを反映しています。ストリックランドの生涯を通じて、モームは伝統的な社会の枠を超えた存在の可能性を探求し、彼の芸術作品を通じてその内面的な衝動を表現しています。小説の断片的な構造は、ストリックランドの不規則で予測不可能な芸術家としての生き方を象徴しており、形式自体が内容を強化しています。
対話と描写のバランス
モームは対話を巧みに使用して、登場人物の個性と動機を明らかにします。特にストリックランドとの対話は、彼の非妥協的な性格と芸術に対する純粋な情熱を表現するのに重要な役割を果たしています。一方で、環境や場面の詳細な描写は、ストーリーの背景となる文化的および地理的要素を豊かに描き出しています。
『月と六ペンス』はそのユニークな構造を通じて、芸術家の苦悩と犠牲、そして究極的な自由への追求を巧妙に描いています。モームのこの作品は、形式と内容が密接に結びついており、それが読者に深い印象を与える理由の一つとなっています。