ベケット「終わりの始まり」の形式と構造
サミュエル・ベケットの戯曲「終わりの始まり」は、彼の作品群の中でも特に形式と構造において興味深い位置を占めています。この戯曲は、繰り返しと静止のモチーフを通じて、時間の経過と人間の存在に対する深い洞察を提供します。本稿では、この作品の形式と構造に焦点を当て、それがどのようにテーマと対話するかを探究します。
戯曲の形式
「終わりの始まり」は、明確に区切られた行動や進行が少ない、非線形の形式をとっています。ベケットはこの作品で、登場人物たちの行動を繰り返し示すことにより、時間の流れが循環的であるという感覚を観客に与えます。例えば、キャラクターたちは同じセリフを何度も繰り返し、同じ動作を無限に行います。この形式は、終わりと始まりが区別できない、閉じたループのような世界を表現しています。
構造の特徴
この戯曲の構造は、伝統的な戯曲の三幕構成を避け、代わりに一連の断片的なシーンで構成されています。これらのシーンは、互いに直接的な因果関係によって結ばれているわけではなく、むしろ感情的または象徴的な連関によってつながっています。このような構造は、登場人物の心理状態や内面の混乱を反映しており、彼らの絶望や孤独を浮き彫りにします。
さらに、ベケットは舞台装置としての空間の使用においても革新的です。舞台上のオブジェクトは最小限に抑えられ、空虚なスペースが多用されます。この空間の使い方は、登場人物たちの孤立感や存在の希薄さを強調し、観客に強烈な不安感を与えることを目的としています。
ベケットの「終わりの始まり」は、形式と構造において彼の他の作品と同様に深い考察の対象となっています。戯曲の非線形構造と繰り返しの使用は、時間の循環性と人間の絶望的な状況を効果的に表現しており、現代演劇における形式の革新として高く評価されています。