## フォークナーのサンクチュアリを読んだ後に読むべき本
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南部ゴシックとトラウマを探求する: “Beloved” by Toni Morrison
トニ・モリスンの『ビラヴド』は、『サンクチュアリ』と同様に、南部の歴史の暗い側面、特に奴隷制の遺産を探求した作品です。しかし、『サンクチュアリ』がゴシック的な要素を通して暴力やトラウマを描いているのに対し、『ビラヴド』はより直接的に、奴隷制がもたらした精神的な傷跡に焦点を当てています。
主人公のセセは、逃亡奴隷として生き延びた過去を持つ女性です。彼女は、自由を得るために我が子を殺めたという罪悪感に苛まれ、その亡霊に悩まされながら生きています。物語は、セセの過去と現在が交錯しながら、奴隷制がいかに人間の精神を破壊するかを浮き彫りにしていきます。
モリスンの文章は、詩的で力強く、読者に深い感動を与えます。彼女は、セセの心の奥底に潜む痛みや恐怖を、生々しくも美しい言葉で描き出すことに成功しています。『ビラヴド』は、『サンクチュアリ』で描かれた暴力やトラウマの根底にあるものを、より深く理解させてくれる作品と言えるでしょう。
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両作品の比較ポイント
* **ゴシック的な要素の扱い:** 『サンクチュアリ』では、ゴシック的な雰囲気や描写が、南部の退廃的な雰囲気や登場人物たちの精神状態を象徴的に表しています。『ビラヴド』は、より現実的な描写で奴隷制の残酷さを描き出す一方で、「ビラヴド」という亡霊の登場など、幻想的な要素も含まれており、両作品におけるゴシック要素の役割の違いが興味深い点です。
* **女性の視点:** 両作品とも、女性を主人公に据え、男性中心社会における女性の苦悩を描いています。『サンクチュアリ』のテンプル・ドレイクは、男性社会の犠牲者となり、精神的に崩壊していく様が生々しく描かれています。『ビラヴド』のセセは、過酷な運命に翻弄されながらも、母としての強さや生きるための意志を持ち続けます。それぞれの作品における女性の描かれ方の違いを比較することで、フォークナーとモリソンの作家としての視点の違いが見えてくるでしょう。
* **歴史と記憶:** 『サンクチュアリ』は、1920年代のアメリカ南部を舞台に、当時の社会問題やモラルの崩壊を描いています。一方、『ビラヴド』は、奴隷制時代から南北戦争後の時代を背景に、歴史が個人の記憶にどのように刻まれるのかを探求しています。両作品を通して、歴史が現在にどのように影響を与え続けるのか、深く考えさせられるでしょう。