## フォークナーのサンクチュアリの光と影
### 光と影の対比が際立つ舞台設定
フォークナーの『サンクチュアリ』は、その名の通り「聖域」を意味しますが、作品全体を通して「光と影」の対比が明確に描かれ、むしろその神聖さとは裏腹な人間の心の闇や社会の腐敗を浮き彫りにしています。
舞台となる Yoknapatawpha 郡は、一見すると牧歌的な雰囲気を持つ南部社会です。豊かな自然に囲まれ、伝統的な価値観が根強く残るこの土地は、ある種の「光」に満ちているように見えます。
しかし、その美しい風景の裏側には、目を背けたくなるような現実が潜んでいます。貧困、人種差別、暴力、性的搾取といった社会問題が蔓延し、人々の心は憎悪や偏見、欲望といった「影」に蝕まれています。
### 主要人物たちの内面に映る光と影
主人公であるテンプル・ドレイクは、裕福な家庭に生まれ、美しい容姿を持つ若い女性です。彼女は純粋さと堕落、無邪気さと狡猾さを併せ持つ複雑な人物として描かれ、その内面には「光」と「影」がせめぎ合っています。
物語が進むにつれて、テンプルは悲惨な経験を経て精神的に崩壊していきます。彼女の身に起きた出来事は、社会の「影」がもたらした結果であり、その意味でテンプルは犠牲者の1人と言えるでしょう。
一方、物語に登場する男性たちは、それぞれ異なる形で「影」を体現しています。酒に溺れ、暴力に訴えるグッドウィン家の人々、冷酷で利己的な弁護士のホレス・ベンボー、そしてテンプルをレイプし、その人生を狂わせるブートレガーのポープアイ。彼らは社会の闇を象徴する存在であり、その行動はテンプルの人生に暗い影を落とします。
### 象徴的なモチーフとしての光と影
『サンクチュアリ』では、光と影が単なる対比表現としてだけでなく、象徴的なモチーフとしても用いられています。
例えば、太陽の光は希望や救済を暗示する一方で、夜闇は罪悪感や絶望、暴力といった負の要素と結びついて描かれています。また、登場人物の表情や行動、周りの環境描写にも光と影のコントラストが効果的に用いられ、彼らの内面世界や物語全体の雰囲気をより鮮明に浮かび上がらせています。
このように、『サンクチュアリ』における光と影は、作品全体に張り巡らされた重要なテーマであり、登場人物たちの心理描写、社会の矛盾、善悪の対立などを浮かび上がらせるための効果的な手法として機能しています。