フォークナーのサンクチュアリが描く理想と現実
ウィリアム・フォークナーの小説『サンクチュアリ』は、1931年に発表された作品で、アメリカ南部の退廃と腐敗を背景に、理想と現実の衝突を鋭く描いています。この小説は、その暗く厳しいテーマとスタイルで知られ、フォークナーの文学的成熟を示す作品とされています。ここでは、『サンクチュアリ』がどのように理想と現実のテーマを探求しているのかを深掘りしてみましょう。
理想と現実の対比
『サンクチュアリ』の物語は、若い女学生テンプル・ドレイクの悲劇的な運命を中心に展開します。テンプルは理想的な南部の美徳と純潔を体現するかのように描かれていますが、彼女が遭遇する現実はこれとは正反対です。彼女は暴力と性的搾取の犠牲者となり、理想とはかけ離れた現実に直面します。この対比は、南部社会の偽善と道徳的崩壊を浮き彫りにするフォークナーの手法です。
キャラクターと環境
フォークナーは、登場人物たちが置かれた環境を通じて、理想と現実のギャップをさらに掘り下げます。例えば、テンプルが最初に迷い込む月光酒場は、法と秩序が崩壊した場所として描かれ、彼女が直面する過酷な現実を象徴しています。一方で、彼女の家族や育った環境は、表面的には理想的な南部の価値観を保っているように見えますが、実際にはこれが彼女を守ることはありません。
サンクチュアリという概念
小説のタイトル『サンクチュアリ』（聖域）自体が、理想と現実のテーマを象徴しています。聖域は安全で保護された場所を意味しますが、テンプルにとって真の聖域は存在しないことが示されています。彼女が求める安全と保護は、現実の世界では達成されず、理想と現実の間の緊張が彼女の運命を決定づけます。
フォークナーの『サンクチュアリ』は、アメリカ南部の社会における理想と現実の断絶を浮き彫りにすることで、深い文学的な洞察を提供しています。理想を追求することの危険性と、現実に足を着けることの重要性が、テンプル・ドレイクの物語を通じて力強く語られています。