フィッツジェラルドのグレート・ギャツビーの対極
アメリカン・ドリームの虚像と現実
「グレート・ギャツビー」は、華やかなパーティーや豪邸の裏に潜む、1920年代のアメリカン・ドリームの空虚さを描いた作品として知られています。対照的に、アメリカン・ドリームの現実や、その達成のために人々が経験する苦悩を描いた作品も数多く存在します。
「怒りの葡萄」
ジョン・スタインベックの「怒りの葡萄」は、1930年代のアメリカ経済恐慌下における農民たちの苦難を描いた作品です。干ばつと経済的困窮に見舞われたジョード一家は、カリフォルニアへの移住を決意し、過酷な労働環境や社会的不正に直面します。
「アメリカの悲劇」
セオドア・ドライサーの「アメリカの悲劇」は、1920年代のアメリカ社会における階級格差と物質主義の影を浮き彫りにした作品です。貧しい家に生まれたクライド・グリフィスは、上流社会への憧憬から身分の違いを超えた恋愛にのめり込み、やがて悲劇的な結末を迎えます。
「孤独の陰で」
カーソン・マッカラーズの「孤独の陰で」は、1930年代のアメリカ南部を舞台に、孤独や疎外感を抱える人々の姿を繊細に描いた作品です。聴覚障害を持つジョン・シンガーを中心に、孤独な魂たちが織りなす人間関係は、社会から疎外された人々の苦悩を静かに物語っています。
「見えない人間」
ラルフ・エリソンの「見えない人間」は、1950年代のアメリカにおける黒人差別の現実を、一人の黒人男性の視点から描いた作品です。名前すら与えられない「見えない人間」として扱われる主人公は、白人社会の中で自らのアイデンティティを模索し、社会の不条理と戦います。