## シラーのウィレム・テルの批評
批評における主題
シラーの戯曲「ウィレム・テル」は、1804年の初演以来、様々な解釈を生み出し、多くの批評の対象となってきました。特に注目されるのは以下の様な点です。
* **自由と抑圧の対立:** 作品全体を貫くテーマとして、ハプスブルク家の支配に対抗するスイス農民達の姿が描かれています。ゲスラー太守の象徴する専制政治と、テルやその仲間達が求める自由と自治の対比が劇的な緊張を生み出しています。
* **英雄像の再解釈:** テルは、伝統的な英雄像とは異なる側面を持っています。彼は超人的な能力を持つ存在ではなく、家族や共同体を愛する、等身大の父親であり、農民です。彼の英雄的行為は、個人の勇気だけでなく、共同体への責任感と愛国心から生まれています。
* **自然と人間の関係:** 雄大なアルプスの山々を舞台とすることで、自然と人間の密接な関係が浮かび上がります。自然は、登場人物たちの精神的な支えとなり、自由への渇望を象徴する存在として描かれています。
歴史的背景と創作意図
「ウィレム・テル」は、13世紀のスイスを舞台としていますが、シラー自身が作品に込めたのは、当時のヨーロッパ社会が直面していた問題意識でした。フランス革命とその後のナポレオンの台頭は、ヨーロッパ全体に大きな変化をもたらし、自由と抑圧、国民国家のあり方といった問題が広く議論されていました。シラーは、この作品を通して、人間の尊厳と自由の大切さを訴えかけ、観客に社会のあり方を問いかけようとしたと考えられています。
言語表現と劇的効果
シラーは、登場人物の心情や劇的な状況を効果的に表現するために、力強い言語と巧みな舞台効果を用いています。例えば、テルが息子に語りかける場面や、りんごを射抜く場面などは、緊迫感と感動を観客に与えます。また、合唱隊の歌唱は、登場人物たちの心情を代弁し、物語に深みを与えています。これらの要素が組み合わさることで、「ウィレム・テル」は単なる歴史劇を超えた、普遍的なテーマを持つ作品として、今日まで観客を魅了し続けています。