シェイクスピア「じゃじゃ馬ならし」の形式と構造

シェイクスピア「じゃじゃ馬ならし」の形式と構造

シェイクスピアの喜劇『じゃじゃ馬ならし』は、そのユニークな形式と構造で広く知られています。この作品は、恋愛、権力、社会的役割といったテーマを巧みに織り交ぜながら、観客を楽しませるための複数の要素を使用しています。

プロローグとフレームストーリー

『じゃじゃ馬ならし』は、舞台上の舞台という形式を取り入れており、プレイが始まる前に「見せ物」としてのプロローグが設けられています。このプロローグは、一種のフレームストーリー（枠物語）を提供し、実際の物語はこの枠物語の中で演じられることになります。ここでは、酔っ払いのクリストファー・スライが貴族によってからかわれる場面から物語が開始されます。このフレームストーリーは、観客に対して演劇の虚構性を意識させると共に、作品のテーマやキャラクターに対する理解を深めるための前置きとして機能します。

メインストーリーの構造

本編のストーリーは、主にペトルーキオとカタリーナの関係に焦点を当てています。ペトルーキオは、手に負えないとされるカタリーナと結婚し、彼女を「ならし」ようと試みます。この二人の物語は、一連の騙し合い、心理戦、そして最終的な和解を通じて展開されます。作品のこの部分は、通常のロマンティックコメディとは異なり、権力闘争と個性の抑圧というテーマを掘り下げています。

同時に、別の恋愛物語が二組の若いカップルに関して展開されることで、物語はさらに複雑なものとなります。これにより、主要なストーリーのテーマを補完する形で、恋愛や結婚がどのように社会的な取引と見なされ得るかが探求されます。

言語と韻律

シェイクスピアはこの作品で、キャラクターの社会的地位や心理状態を反映するために、さまざまな言語スタイルを使用しています。ペトルーキオとカタリーナの対話には、強い韻律とリズムが特徴で、二人の鋭い知性と強い意志を示しています。また、劇中の他のキャラクターたちは、より日常的な言葉遣いをすることで、対照的に描かれます。

このように、『じゃじゃ馬ならし』は、その複雑なフレームストーリーと複線的なプロット構造、言語の使い方を通じて、シェイクスピアの戯曲の中でも特に興味深い作品となっています。それぞれの要素が互いに影響し合いながら、豊かで多層的な視聴体験を提供するのです。