キャロルの鏡の国のアリスのテクスト
鏡像、逆転、反対の世界
「鏡の国のアリス」は、鏡像、逆転、反対の世界というモチーフを作品全体にわたって繰り返し用いています。アリスが鏡の中の世界に足を踏み入れると、彼女は自分の周りの世界が、文字通り逆さまになっていることに気づきます。チェスの駒が生きて動き回り、花は話しかけてきて、論理と理由は窓の外に放り出されてしまいます。この逆転した世界は、アリスが慣れ親しんでいる世界を風刺的に反映したものであり、社会の慣習や期待、そして現実そのものに対する疑問を投げかけています。
言語とナンセンス
キャロルは、言葉遊び、ナンセンスな韻、不条理な論理を通じて、言語を遊び道具として巧みに操っています。登場人物たちは、言葉の文字通りの意味に固執し、しばしば混乱と欲求不満を引き起こします。例えば、「ハンプティ・ダンプティ」の有名な言葉遊びや、赤の女王と白の女王とのアリスの会話に見られるような、意味不明な言葉のやりとりは、コミュニケーションの主観性と誤解の可能性を浮き彫りにしています。アリスの論理と理性を用いて意味を理解しようとする試みは、言葉の不条理な世界ではしばしば裏目に出ます。
アイデンティティと成長
前作の「不思議の国のアリス」と同様に、「鏡の国のアリス」は、アイデンティティと成長というテーマを探求しています。アリスは、鏡の国を旅する中で、さまざまな奇妙な生き物に出会い、奇妙な状況に遭遇します。これらの出会いは、彼女に挑戦し、自分のアイデンティティについて疑問を抱かせます。自分が誰なのか、この新しい現実の中で自分の居場所がどこにあるのかを探し求めるアリスの旅は、子供時代から大人時代への移行における、しばしば混乱を伴う経験を反映しています。
チェス
チェスは「鏡の国のアリス」の構造と組織の枠組みを提供する、支配的なモチーフです。物語はチェスの試合として構成されており、アリスはポーンとして始まって、チェス盤を横切って反対側に到達することで女王になることを目指します。各々の章は、チェスの駒の動きに対応しており、登場人物や設定はチェスの駒に基づいています。チェスのモチーフは、人生が予測不可能で、しばしば不条理なゲームであり、個人はあらかじめ決められた規則と期待に従って動く駒にすぎないかもしれないという考えを探求しています。
時間と空間の歪み
キャロルは、時間と空間の伝統的な概念を遊び、アリスを当惑させる現実を作り出します。時間は逆さまに動くことがあり、出来事は論理的な順序で起こるとは限りません。例えば、アリスは赤の女王と出会うと、何かをする前にそれを「思い出さ」なければならず、時間の流れに対する私たちの通常の理解に挑戦しています。同様に、空間は流動的で予測不可能であり、アリスは自分のサイズや周囲の環境を絶えず変化させています。