キャロル「鏡の国のアリス」の形式と構造
ルイス・キャロルの『鏡の国のアリス』は、1865年に発表された『不思議の国のアリス』の続編として1871年に出版されました。この作品は、前作と同様、幼い女の子アリスが奇妙で不思議な世界を冒険するという点では共通していますが、形式と構造においては独自の特徴を持っています。
チェスゲームとしての構造
『鏡の国のアリス』は、チェスゲームの構造を取り入れています。物語はアリスが白いポーンとしてチェス盤を横断し、最終的に白いクイーンに昇格することを目指すという設定で進行します。各章がチェスの駒の動きに対応しており、アリスの旅はチェス盤上の戦略的な移動として描かれます。このゲームの構造は、物語全体に一貫性と目的を与えると同時に、読者に対してアリスの次の一手や展開を予測する楽しみを提供します。
鏡を通じた逆さ世界
物語の始まりでアリスは鏡を通り抜け、鏡の向こう側の世界に入ります。この鏡の国は、現実世界の逆さまの反転を特徴としており、物事が逆または反対の方法で機能します。例えば、走るほどに後退する、文字が逆さまで読まれるなど、通常の論理が逆転していることが多く見られます。この逆さの概念は、アリスがこの新しい世界での常識や規則を学ぶ過程を通じて、子供と大人の視点の違いや、状況に応じた柔軟な思考の重要性を浮き彫りにしています。
詩とナンセンスの挿入
キャロルは『鏡の国のアリス』の中に多数の詩を挿入しています。これらの詩はしばしばナンセンス詩であり、登場人物たちの奇妙な行動や言葉遊びが特徴です。これらの詩は、物語の中でのブレイクとして機能すると同時に、アリスの冒険が持つ非現実的で幻想的な雰囲気を強化しています。また、これらの詩は当時の有名な詩や作家を風刺する形で書かれていることもあり、大人の読者には別の楽しみを提供する層を持っています。
『鏡の国のアリス』は、その独特な構造と形式を通じて、読者に対してただの物語以上のものを提供します。チェスゲームの元で進むプロット、鏡を通じた逆さ世界の探索、そして詩やナンセンスを織り交ぜた表現は、この作品が単なる子供向けの物語ではなく、多層的な意味を持つ文学作品であることを示しています。