## シェイクスピアのハムレットの評価
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上演史
ハムレットは初演以来、途切れることなく上演され続けている、西洋演劇史における最も有名な戯曲の一つです。記録に残る最古の上演は1600年から1601年にかけて、シェイクスピア自身も所属していた劇団「 Chamberlain’s Men 」によって行われました。その後、1660年の王政復古期には、女性が初めて舞台でハムレットを演じました。18世紀に入ると、デイヴィッド・ギャリックなどの俳優が独自の解釈でハムレットを演じ、人気を博しました。19世紀から20世紀にかけては、エドマンド・キーン、ヘンリー・アーヴィング、ジョン・ギールグッド、ローレンス・オリヴィエなど、名優たちがこぞってハムレットを演じ、その度に新たな解釈が加えられ、作品は進化を遂げていきました。
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批評家の評価
ハムレットは初演当時から高い評価を受けており、1603年には「優れた人気の出た作品」として記録されています。しかし、18世紀までは、ハムレットの性格については、優柔不断であるとか、狂気を装っているだけだとか、否定的な見方も少なくありませんでした。19世紀に入ると、ロマン主義の影響もあり、ハムレットは内省的で melancholic な、近代的な英雄として解釈されるようになりました。サミュエル・テイラー・コウルリッジは、ハムレットを「行動よりも思考の人間」と評し、その内面的な葛藤に注目しました。20世紀に入ると、フロイト心理学の影響もあり、ハムレットの心理状態はさらに深く分析されるようになりました。また、フェミニズム批評、マルクス主義批評など、様々な視点からの解釈がなされ、現代社会におけるハムレット像はますます多様化しています。
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影響
ハムレットは、西洋文学、演劇、音楽、美術など、様々な分野に多大な影響を与えてきました。「To be or not to be」の台詞はあまりにも有名で、数え切れないほど引用されています。また、ハムレットのキャラクターは、ゲーテの「ヴェルテル」、ドストエフスキーの「カラマーゾフの兄弟」など、後世の文学作品にも大きな影響を与えています。演劇においても、ハムレットは最も重要なレパートリーの一つであり、その影響は計り知れません。