シェイクスピア「十二夜」の形式と構造

シェイクスピア「十二夜」の形式と構造

シェイクスピアの喜劇「十二夜」は、その精巧な構造と多様な形式的特徴により、長きにわたって研究され、称賛されてきました。この作品は、登場人物の恋愛模様や身分の錯誤、そして最終的な解決を描いており、シェイクスピア喜劇の典型的な要素を多分に含んでいます。

「十二夜」の基本構造

「十二夜」は基本的に五幕構成で進行します。この形式はシェイクスピアの多くの劇に共通しており、導入部、展開、クライマックス、転換期、そして結末という古典的な劇の構造に従っています。特に「十二夜」では、各幕が特定の目的を持って配置されており、物語の流れを明確にしています。

第一幕では主要な登場人物と彼らの関係が紹介され、舞台が整います。オルシーノ公の恋のもつれ、ヴァイオラ（セバスチャンの双子の姉）が男装してセザリオと名乗ることなどが設定されます。第二幕と第三幕では、登場人物たちの間の相互作用と誤解が複雑化し、物語の緊張感が高まります。第四幕では誤解が頂点に達し、第五幕で全ての誤解が解決し、物語は一つのクライマックスに導かれます。

多面的なテーマと形式

「十二夜」は、恋愛だけでなく、性別のアイデンティティや社会的地位など、さまざまなテーマを探求しています。ヴァイオラが男装することによって、性別の境界があいまいになり、恋愛関係が複雑化します。また、マルヴォーリオが貴族たちに仕返しをしようとする副筋も、社会的地位や権力の問題を浮き彫りにします。

形式的には、この劇は詩と散文が巧みに混在しています。オルシーノ公や他の貴族たちは高貴な詩形で語り、一方で道化師ファスティーフォやその他の下層階級の人物はより俗語的な散文で会話します。この対比は、キャラクターの社会的な地位を強調し、彼らの言葉遣いを通じてその性格や動機を表現しています。

シェイクスピアの「十二夜」は、その構造と形式が巧妙に組み合わさって、観客に多層的な体験を提供するだけでなく、文学的な美しさと深い人間理解を示しています。この劇は、恋愛の喜びと痛み、人間関係の複雑さ、そして個人のアイデンティティ探求の普遍的なテーマを掘り下げています。